Aaron Copland - about the nature of creativity:
Aaron Copland
- Too much depression will not result in a work of art because a work of art is an affirmative gesture. To compose, you have to feel that you are accomplishing something. If you feel you are accomplishing something, you won’t feel so depressed. You may feel depressed, but it can’t be so depressing that you can’t move. No, I would say that people create in moments when they are elated about expressing their depression!
(Quá nhiều chán chường sẽ không tạo ra được công trình nghệ thuật vì một công trình nghệ thuật phải thể hiện được sự xác tín. Trong việc soạn nhạc, bạn phải có cảm nhận là bạn đang hoàn tất điều gì đó. Nếu bạn cảm nhận là bạn đang hoàn tất điều gì đó tức là bạn không quá chán chường. Có thể bạn đang chán chường đó, nhưng không đến nỗi bạn không thể nào làm điều gì được. Không, tôi muốn nói là con người sáng tạo trong những lúc họ hưng phấn để diễn tả nỗi chán chường của họ!)
- The kind of emotion that some of my music expresses would be a reflection of the kind of person I am, because I couldn’t have written that kind of music unless I was that kind of person. The fact that I don’t write other kinds of music means that I am not that other kind of person.
(Sự cảm xúc được thể hiện trong vài tác phẩm âm nhạc của tôi là sự phản ánh tính cách của tôi, bởi vì tôi không thể nào viết được thể loại nhạc nào đó trừ phi tôi là người thuộc dạng đó. Thực tế là tôi không thể viết được các thể loại nhạc khác có nghĩa là tôi không thuộc dạng người đó.)
- One of the reasons why cultivated music is one of the glories of mankind, one of the real achievements of mankind, is that we are dealing in amorphous, highly abstract material without any specific thought content.
(Một trong những nguyên nhân khiến âm nhạc có trau dồi là một trong những vinh quang của nhân loại, là một trong những thành quả thực sự của nhân loại là, chúng ta đang dính đến chất liệu không có hình dạng, rất trừu tượng mà cũng không có nội dung ý tưởng cụ thể nào cả.)
- Composers, unfortunately, have a serious problem with the present-day public. It’s as if you’re talking a language to them which they don’t fully understand… There is some discouragement in writing in a language that you know in advance can’t be fully understood except by people who have bothered with the language sufficiently to feel at home with it.
But the main thing is to be satisfied with your work yourself. It’s useless to have an audience happy if you are not happy.
(Bất hạnh thay, những người soạn nhạc đang gặp vấn đề trầm trọng với công chúng ngày nay. Vấn đề này giống như bạn đang nói với họ bằng loại ngôn ngữ mà họ không thể nào hiểu hết được. Điều này gây vài chán nản khi viết bằng một loại ngôn ngữ mà bạn biết trước là sẽ không được hiểu trọn vẹn, ngoài những người đã quan tâm đến mức đủ để họ cảm thấy thoải mái với ngôn ngữ này.
Nhưng điều chủ yếu là bạn thấy tự hài lòng với chính tác phẩm của bạn. Thật vô ích khi có khán giả vui mà bạn thì không thể.)
- That’s what makes the creation of art seem important. You’re not just expressing your own individuality. You, as a person, are an exemplar; you are one of the people living now who can put this thing down. In another twenty years … the world experience will be different, so the need becomes very pressing. You have a sense of urgency, of being occupied with something essential and unique. To leave our mark of the present on the future — what could be more natural?
(Đây là điều khiến sự sáng tạo nghệ thuật trở thành quan trọng. Không phải chỉ là thể hiện cá nhân bạn, bạn với tư cách là một con người, là một mẫu điển hình. Bạn là một trong những người hiện đang sống có khả năng ghi chép lại điều này. Trong vòng hai mươi năm tới... cảm nhận của thế giới sẽ khác cho nên nhu cầu viết luôn thôi thúc bạn. Bạn có cảm giác bị thôi thúc, bị bận rộn phải làm điều gì đó cần thiết và duy nhất. Lưu lại dấu vết hiện tại của chúng ta trong tương lai. Vậy thì còn có điều gì tự nhiên hơn như thế này không?)
=================
trích từ: http://www.brainpickings.org/2014/09/09/aaron-copland-creative-experience/?utm_content=buffera2138&utm_medium=social&utm_source=plus.google.com&utm_campaign=buffer
Aaron Copland
- Too much depression will not result in a work of art because a work of art is an affirmative gesture. To compose, you have to feel that you are accomplishing something. If you feel you are accomplishing something, you won’t feel so depressed. You may feel depressed, but it can’t be so depressing that you can’t move. No, I would say that people create in moments when they are elated about expressing their depression!
(Quá nhiều chán chường sẽ không tạo ra được công trình nghệ thuật vì một công trình nghệ thuật phải thể hiện được sự xác tín. Trong việc soạn nhạc, bạn phải có cảm nhận là bạn đang hoàn tất điều gì đó. Nếu bạn cảm nhận là bạn đang hoàn tất điều gì đó tức là bạn không quá chán chường. Có thể bạn đang chán chường đó, nhưng không đến nỗi bạn không thể nào làm điều gì được. Không, tôi muốn nói là con người sáng tạo trong những lúc họ hưng phấn để diễn tả nỗi chán chường của họ!)
- The kind of emotion that some of my music expresses would be a reflection of the kind of person I am, because I couldn’t have written that kind of music unless I was that kind of person. The fact that I don’t write other kinds of music means that I am not that other kind of person.
(Sự cảm xúc được thể hiện trong vài tác phẩm âm nhạc của tôi là sự phản ánh tính cách của tôi, bởi vì tôi không thể nào viết được thể loại nhạc nào đó trừ phi tôi là người thuộc dạng đó. Thực tế là tôi không thể viết được các thể loại nhạc khác có nghĩa là tôi không thuộc dạng người đó.)
- One of the reasons why cultivated music is one of the glories of mankind, one of the real achievements of mankind, is that we are dealing in amorphous, highly abstract material without any specific thought content.
(Một trong những nguyên nhân khiến âm nhạc có trau dồi là một trong những vinh quang của nhân loại, là một trong những thành quả thực sự của nhân loại là, chúng ta đang dính đến chất liệu không có hình dạng, rất trừu tượng mà cũng không có nội dung ý tưởng cụ thể nào cả.)
- Composers, unfortunately, have a serious problem with the present-day public. It’s as if you’re talking a language to them which they don’t fully understand… There is some discouragement in writing in a language that you know in advance can’t be fully understood except by people who have bothered with the language sufficiently to feel at home with it.
But the main thing is to be satisfied with your work yourself. It’s useless to have an audience happy if you are not happy.
(Bất hạnh thay, những người soạn nhạc đang gặp vấn đề trầm trọng với công chúng ngày nay. Vấn đề này giống như bạn đang nói với họ bằng loại ngôn ngữ mà họ không thể nào hiểu hết được. Điều này gây vài chán nản khi viết bằng một loại ngôn ngữ mà bạn biết trước là sẽ không được hiểu trọn vẹn, ngoài những người đã quan tâm đến mức đủ để họ cảm thấy thoải mái với ngôn ngữ này.
Nhưng điều chủ yếu là bạn thấy tự hài lòng với chính tác phẩm của bạn. Thật vô ích khi có khán giả vui mà bạn thì không thể.)
- That’s what makes the creation of art seem important. You’re not just expressing your own individuality. You, as a person, are an exemplar; you are one of the people living now who can put this thing down. In another twenty years … the world experience will be different, so the need becomes very pressing. You have a sense of urgency, of being occupied with something essential and unique. To leave our mark of the present on the future — what could be more natural?
(Đây là điều khiến sự sáng tạo nghệ thuật trở thành quan trọng. Không phải chỉ là thể hiện cá nhân bạn, bạn với tư cách là một con người, là một mẫu điển hình. Bạn là một trong những người hiện đang sống có khả năng ghi chép lại điều này. Trong vòng hai mươi năm tới... cảm nhận của thế giới sẽ khác cho nên nhu cầu viết luôn thôi thúc bạn. Bạn có cảm giác bị thôi thúc, bị bận rộn phải làm điều gì đó cần thiết và duy nhất. Lưu lại dấu vết hiện tại của chúng ta trong tương lai. Vậy thì còn có điều gì tự nhiên hơn như thế này không?)
=================
trích từ: http://www.brainpickings.org/2014/09/09/aaron-copland-creative-experience/?utm_content=buffera2138&utm_medium=social&utm_source=plus.google.com&utm_campaign=buffer
Sửa lần cuối: